[filme] Anticristo (Antichrist)

“Difícil em todos os sentidos”

Lars Von Trier, não e a toa que o nome deste diretor dinamarquês soa tão forte, uma vez visto um de seus filmes e difícil se esquecer. Pude finalmente conferir o tão polêmico ‘Anticristo’ que revirou cannes e deixou os jornalistas com os nervos a flor da pele, porque alem de ser agressivo e ofensivo, a nova obra de Von Trier e complicada demais para ser digerida em apenas uma sessão.

Após a exibição do filme no festival de cannes, durante a coletiva de imprensa, o jornalista Baz Bamigboye do jornal ‘Daily Mail’ levanta alterado e questiona o diretor.

- O senhor pode, por favor, justificar por que fez esse filme? E, por favor, dê uma resposta com mais de uma palavra.

Von Trier surpreso com a reação do jornalista responde:

- Não tenho que me justificar.

- Tem sim! Insiste o Jornalista, Aqui é o Festival de Cannes, o senhor trouxe o seu filme aqui e o senhor tem que justificar por que o fez.

Não posso me justificar. Faço filmes… É uma pergunta muito estranha. Diz Von Trier.

Depois de alguns sussurros em consequência as respostas do diretor, Von Trier completa.

Trabalho para mim mesmo. Não devo satisfação a ninguém. Não tive escolha. Foi a mão de Deus, eu temo. E eu sou o maior diretor de cinema do mundo. Não sei se Deus é o melhor Deus do mundo.

Não e pra menos que os jornalistas ficaram estarrecidos depois de terem assistido ao filme, contado como um conto, ele e dividido em três partes com um prólogo e um epílogo, da primeira sequência ao final do primeiro capítulo da pra acompanhar, mas quando o diretor começa a misturar a realidade e o delírio dos dois personagens principais (ja no começo do segundo capítulo), a confusão toma conta do filme e você se sente perdido sem saber qual realmente e a justificativa de tudo. Logo parece um filme sem ligação, sem sentido, apenas uma salada de elementos provocantes e indecifráveis. Desta forma, alem do impressionante clima desconfortável que o filme causa em quem o assiste, vai ser fácil falar mal ou odiá-lo depois da sessão – e vai ser difícil esquecê-lo também.

As cenas mais fortes por exemplo foram difíceis de ignorar, o que me fez procurar por alguma teoria que no mínimo me desse algum fundamento plausível do que eu acabará de ver. O sexo explicito e pura vontade de querer ousar, porque com ou sem ele o resultado final seria o mesmo, algumas cenas de violência também são bem descartáveis, pura estética. Já a raposa falante, o ataque aos órgãos sexuais, o porque da ‘mulher’ agir com tanta maldade no final e principalmente os ‘três mendigos’, serão um dos ‘porquês’ que vão ecoar na cabeça de quem o assistir, e o mais frustrante de tudo e que, mesmo que se crie uma teoria, a justificativa original ainda estará dentro da cabeça do diretor.

Lars Von Trier disse também que escreveu o filme enquanto passava por um momento de depressão, alguns elementos foram tirados de seus sonhos e outros de filme de terror japonês. Uma mistura justificável para tamanha loucura.

PS1 : Apesar de ainda ficar em cima do muro, reconheço algumas de suas qualidades, todas as cenas em câmera lenta, sua originalidade e sua coragem.

PS2 : Leia algumas curiosidades, podem servir.

PS3 : Eu sei que é um absurdo mas, sera que foram Willem Dafoe e Charlotte Gainsbourg os autores da cena de penetração? quem souber a resposta por favor

Crítica, Álbum, Vídeos e Trailers, Curiosidades e Informações sobre o filme : www.xcine.com.br/filme_anticristo.html

[filme] Os Normais 2 (Os Normais 2)

“Situações exageradas tiram a graça do filme”

A moda de Hollywood, ou melhor dizendo, Bollywood pegou no Brasil também, agora fazer sequências de filmes que já deram certo uma vez virou desculpa para se encher os bolsos.

Chega aos cinemas a segunda parte de uma das séries de maior audiência da rede globo, e a sequência do filme nacional de maior bilheteria do Brasil. Rui e Vani, o casal de adultos mais infantil que se viu e ouviu na televisão brasileira ataca novamente.

Rui e Vani sofrem da crise do sexo, e para esquentar suas relações decidem ‘naquela noite’ realizar suas fantasias, um ‘ménage à trois’, algo como sexo a três (para os que ficaram curiosos), e naquela mesma noite (forçou a barra), decidem procurar o terceiro integrante perfeito. E é com essa base que os roteiristas Fernanda Young e Alexandre Machado exploram de situações agradáveis que remetem os fãs da série diante de um novo e longo capítulo a situações mais absurdas, forçadas e descartáveis possíveis.

Reunindo um grande elenco de astros famosos da emissora globo, o filme se destaca ao saber dar importância a todos eles sem desmerecer uns mais que outros, mesmo que isso os torne meros coadjuvantes. Já o casal Rui e Vani interpretados pelos ótimos Luís Fernando Guimarães e Fernanda Torres respectivamente, conseguem fazer transbordar energia de sobra fazendo suas trapalhadas, barracos e a famosa boca afiada que consagrou a série. Por outro lado e improvável se identificar com as novas roubadas do casal, já que as situações e ações são nada menos que uma forçação de barra para envolver de forma fácil o telespectador, algo que infelizmente vai contra os princípios da série.

A gente ri, se diverte, principalmente quando esta acompanhado de alguém, mas no fundo sabe ou vai saber que o valor do ingresso não compensou aqueles míseros 75 minutos de filme.

Crítica, Álbum, Vídeos e Trailers, Curiosidades e Informações sobre o filme : www.xcine.com.br/filme_osnormais2.html

[filme] Amantes (Two Lovers)

“Um filme tão envolvente, encantador e cru quanto os sentimentos de seu protagonista”

O local escolhido para centrar este conto de amor moderno ganha do diretor James Gray uma exploração de ambientação magnífica. Trata-se de Nova York, Nova York o tempo todo. A forma como as pessoas se conhecem casualmente e tratam umas as outras, observadas pela gélida e indiferente cidade é o grande motor climático de Amantes.

Leonard (o maravilhoso Joaquin Phoenix) é um homem tão sedutor quanto problemático: já tentou suícidio diversas vezes e vive sob constante vigilância por parte dos pais (Isabella Rossellini e Moni Monoshov). Esses por sua vez, desejam que o filho continue com os negócios e tradições da família, judeus vindos da Rússia.

O dilema do rapaz é justamente as expectativas que os pais depositaram nele e as suas diversas decepções amorosas. Há uma aridez sentimental profunda e explícita em sua vida, provocada não por ele, mas sim pelas circunstâncias. E isso é algo impossível de ser traduzido quando não há um senso climático ideal por parte do diretor – o que não é o caso de Amantes.

Eis que o destino muda para Leonard quando Michelle (Gwyneth Paltrow) muda-se para o apartamento ao lado, ao mesmo tempo que seus pais lhe apresentam Sandra (Vinessa Shaw).

Enquanto uma representa a fuga de sua vida estagnada, a outra é representa a compreensão e o conforto necessários para faze-lo suportar tudo aquilo sem causar grandes abalos.

Enfim, o filme está centrado nesse período em que Leonard flerta com duas possibilidades que a vida lhe apresenta.

A melancolia, as cores tristes, o ritmo… enfim, tudo contribui para que o espectador embarque nas emoções do protagonista e na insatisfação com seu meio. Não é sempre que temos o prazer de assistir a uma direção tão conectada e intricada com a proposta do roteiro.

O elenco está soberbo, sobretudo Phoenix e Rossellini. O jovem ator, que anunciou recentemente estar se aposentando da carreira de ator, foge do lugar comum, emoldurando a solidão de seu personagem da forma mais bela e honesta possível. Se o roteiro visita os lugares e situações mais propícios, se Gray sabe, com a ajuda da acachapante fotografia, traduzir em imagens os sentimentos contidos ali, cabe a Phoenix entregar ao filme o crucial para que o Universo de Leonard ficar completo – sua alma – e o ator não poderia ter se saído melhor.

A trama não traz absolutamente nada de novo, mas não é isso o que está em questão. Amantes é um filme tão envolvente, encantador e cru quanto os sentimentos de seu protagonista. É uma experiência sublime.

Para conferir fotos, vídeos, curiosidades, notícias e mais sobre o filme: www.xcine.com.br/filme_amantes.html

[filme] A Pedra Mágica (Shorts)

“Rodriguez deveria parar de dirigir filmes para crianças”

 Eu gosto de Robert Rodriguez dirigindo ‘Um drink no Inferno’

Eu gosto de Robert Rodriguez dirigindo ‘Sin City’

Eu gosto de Robert Rodriguez dirigindo ‘Planeta Terror’

Mas…

Eu detesto Robert Rodriguez dirigindo ‘Pequenos Espiões’

Eu detesto Robert Rodriguez dirigindo ‘SharkBoy e LavaGirl’

E eu detesto Robert Rodriguez dirigindo ‘A Pedra Mágica’

Conclusão?, Eu adoro ver Robert Rodriguez escrevendo e dirigindo filmes para adolescentes e adultos, mas detesto ver Robert Rodriguez escrevendo e dirigindo filmes para bebes e crianças. Porque quando Rodriguez resolve escrever e dirigir um filme para crianças, coisa boa não sai.

E curioso porque, quando o diretor decide fazer um filme para adultos, ele abusa das cenas mais grotescas possíveis chegando ao ponto de retratar a morte irônica de uma criança estourando seus próprios miolos por acidente. A questão é, como um cara que dirige filmes tão violentos, consegue criar histórias tão infantis e tão bobas que parecem vir direto da mente de uma criança sonhando?!

O que me deixa irritado quando vejo um filme infantil de Rodriguez, e essa metamorfose espontânea, chega dar a entender que é proposital. O diretor mas parece um caipira que se recusa a mexer na internet, pois se no mínimo tivesse curiosidade para ler o que pensamos de seus filmes, ele não continuaria fazendo tanta droga.

Achei o filme tão ridículo que não vi o que comentar, dizer que e horrível ja deve bastar.

Para conferir fotos, vídeos, curiosidades, notícias e mais sobre o filme: www.xcine.com.br/filme_apedramagica.html

[filme] A Órfã(Orphan)

“Acabou sendo uma grande surpresa”

Entrar no cinema, Acompanhar um começo enrolado, ficar tenso, tomar uns sustos, ver uma reviravolta sangrenta e finalmente, terminar o filme com a protagonista morrendo. Era tudo o que eu esperava ver em ‘A Órfã’, que confesso, apesar de trazer uma trama diferente tinha ainda assim, aquele ar fantasmagórico que vemos sempre nos filmes do gênero terror / suspense B para maiores de 14 anos.

Mas o filme ate que acabou sendo uma grande surpresa, seja pelas atuações, pela química do elenco, pelo roteiro e principalmente pela surpresa final. (que já adianto pra vocês, será no mínimo de arrepiar).

O grande segredo que faz de ‘A órfã’ um filme acima da média para seu gênero, e que ele não tem pressa, e nem mesmo parece querer correr com a história, desta forma, somos aprisionados a um mistério que nos faz questionar a cada momento, qual o segredo daquela menina que com o passar dos minutos, piora com suas previsíveis, porem assustadoras ações.

O elenco pouco conhecido (pelo menos em território nacional) formado pelo casal jovem e liberal Pai (Peter Sarsgaard), Mãe (Vera Farmiga), a filha muda e carismática Max (Aryana Engineer) e o menino rebelde Daniel (Jimmy Bennett) fazem aqui uma das quimicas mais bonitas, carismáticas e convincentes do gênero, mas quem surpreende mesmo e a jovem Isabelle Fuhrman no papel da vilã Esther, a menina interpreta sua personagem com uma segurança dos Diabos.

Entretanto, o ponto fraco do filme foi de fato não inovar em nada, assim como ‘Arraste-me para o Inferno’, o diretor Jaume Collet-Serra (A casa de Sera) joga com as regras habituais e manjadas do gênero, como por exemplo : o espectador já estar ciente da hora em que o susto vai aparecer (que por incrível que pareça e quase inevitável não se assustar mesmo se precavendo). Por outro lado a frieza do roteiro que não parece nem um pouco se importar de matar uma das crianças tornam a experiência ainda mais tensa e divertida.

Interessante, envolvente e tenso. Tudo que um filme de suspense precisa para agradar os apreciadores e curiosos do gênero.

Para conferir fotos, vídeos, curiosidades, notícias e mais sobre o filme: www.xcine.com.br/filme_aorfa.html

[Filme] O Sequestro do Metrô 123 (The Taking of Pelham 123)

“Diversão previsível e passageira!”

O Xcine já assistiu ‘O sequestro do Metrô 123’, novo do aclamado diretor Tony Scott que reúne Denzel Washington e o meio sumido John Travolta.

Por coincidência, assisti a versão original de 1974 duas semanas antes de receber o convite para esta nova, a trama é a mesma, a diferença porem e que, nas mãos de um dos maiores cineastas de filmes de ação, obviamente a nova versão sairia ganhando nos aspectos técnicos, o que também parece ser a única coisa que interessava aos realizadores.

Conhecendo bem o trabalho de Tony Scott, era previsível saber de quais artefatos o diretor usaria para criar seu novo thriller. Câmera insegura, tela tremula a cada impacto, takes rápidos e ágeis, explosões, tiros, batidas constantes de automóveis e um pouco de tensão. Basicamente e destes ingredientes que ‘O Sequestro do Metrô 123’ se desenvolve, E justamente por já saber exatamente as armas do diretor, não há surpresa.

Outro grande problema e que o roteirista Brian Helgeland investe demais na tensão e menos na emoção, o resultado e claro, ao final do filme, 15 minutos depois já esquecemos de tudo o que vimos, passatempo bem passageiro e um tanto quanto cansativo.

Também não temos muita surpresa da parte dos atores, Washington e Travolta apesar de fazerem uma interação legal com seus personagens, apenas passam aquela imagem de profissionais que estão fazendo seus trabalhos e nada mais. Claro que neste ponto, o roteiro contribuiu bastante para levar esta relação envolvente ao caos.

Eu que vejo bastante filmes do gênero, fico um pouco cansado vendo produções do tipo no cinema, mas pra quem tem uma relação menos constante, pode ate se divertir bastante.

Para conferir fotos, vídeos, curiosidades, notícias e mais sobre o filme: www.xcine.com.br/filme_osequestrodometro123.html

[relatos do AVATAR DAY]

Esta sexta 21 aconteceu ao redor do mundo todo o ‘Avatar Day’, uma exibição de 15 minutos do tão comentado novo filme de James Carmeron (Titanic). As exibições porem aconteceram em pequena escala, apenas em salas com a tecnologia IMAX 3D, aqui no Brasil, em São Paulo e Curitiba. Em outras palavras, apenas uma pequena parcela do público mais interessado conseguiu ter acesso ao material inédito, e adivinha só, o XCine também esteve lá. Assim como você, eu entrei no cinema me perguntando qual seria a graça de assistir a apenas 15 minutos de cena, mas depois de ver aquele apanhado de sequências naquela telona Imax em alta definição, com aquele óculos tamanho GG eu fiquei surpreso, pois não esperava tanto depois do trailer lançado ainda nesta semana.

A sessão estava lotada, tinham ali os folgados e privilegiados jornalistas que entraram de graça e tinha também um punhado de pessoas que sabe lá Deus quanto pagaram para ver 15 minutos de cena, logo no começo tivemos uma pequena introdução de James Cameron falando um pouco sobre as cenas que viriam a seguir, já com os óculos posicionados, temos aquele efeito tridimensional magnífico que, na mais clara das descrições, separa a legenda e alguns elementos do próprio vídeo, e o mais importante – aquela sensação de estar dentro do filme, sensação proporcionada devido a imensidão da tela de aproximadamente 5 andares.

Para saber sobre as cenas que foram exibidas e mais do que aconteceu no dia, só no nosso site oficial : http://xcine.com.br/especial_avatarday.html

[PREVIEW] HIGH SCHOOL BAND (BANDSLAM)

“É bom demais para ter este título”

Cabine de Imprensa da Paris Filmes, sem nada pra fazer decidi ir, para minha surpresa eu fui o único a comparecer – segundo o responsável aquela era a terceira sessão realizada – mesmo assim duvido que nas sessões anteriores somavam mais de 30 jornalistas – é inevitável não subestimar um filme com um título desses. Ai eu pensei, pow, já é difícil rir quando se esta sozinho numa sala de cinema, ainda mais quando o filme te lembra aquela coisa infantil e irritante que foi High School Musical.

no final da sessão experimentei uma sensação que não sentia a muito tempo, o tapa na cara por ter julgado o filme pelo poster. Atualmente acho injusto chamá-lo de High School Band, vou chamá-lo de Bandslam, o título que lamentavelmente foi trocado pelo atual. Mas agora na real, você com 15, 16, 17 anos ou mais, amante da música, gastaria sua grana para ver um filme chamado ‘High School Band’? eu acho que não, então Bola fora Paris Filmes.

A verdade e que ambos os filmes só tem em comum o título que carregam, se High School Musical por exemplo se rendia aos desejos teens trazendo no elenco rostinhos bonitos e canções infantis / popstars, Bandslam procura não só tentar ser menos fictício como também criar tramas individuais em seus personagens principais, o que tecnicamente o torna mais adulto. As músicas por exemplo, são riquíssimas, principalmente quando associada a intelectualidade musical do protagonista Will, e o melhor de tudo, não tem aquela coisa ridícula e surreal de todos no cenário começarem a dançar do nada.

Falando neste Will, o ator Gaelan Connell é novo no ramo, mas interpretou seu nerd anti-social muitíssimo bem, sem contar o fato de ter atribuido a ele algumas facetas faciais muito legais. Outra que se destaca também e Vanessa Hudgens, nunca pensei que diria isso mas, pela primeira vez sinto que fiquei encantado com a beleza dela, explorada de uma forma tão bonita e inocente que HSM falhou descaradamente ao tentar, entregando uma garota tão comum nos filmes do gênero.

Apesar de ter quase todos os clichês dos filmes ‘Teens’ e variedades, o roteiro consegue manipular a trama e as sub-tramas de forma tão profissional que o filme passa do seu estado inicial genérico a algo no mínimo profundo.

Uma avaliação ainda mais detalhada será dada na estréia do filme que acontece no dia 11 de setembro, mas já adianto que Bandslam foi um dos melhores filmes ‘teens’ do ano.

Para conferir fotos, vídeos, curiosidades, notícias e mais sobre o filme: www.xcine.com.br/filme_highschoolband.html

[filme] Se beber, não Case (The Hangover)

“Ja é um dos melhores do ano.”

Uma boa uma ótima notícia para todos que assim como eu pensavam que criativos filmes de comédias estavam extintos do cinema. Se beber, não case e a prova de que o gênero não esta morto, e que em boas mãos pode se sobressair tão bem quanto um filme blockbuster.

Na trama quatro amigos decidem fazer uma despedida de solteiro na cidade do pecado, ‘Las Vegas’, tudo começa a dar errado quando acordam no dia seguinte com uma tremenda ressaca, num quarto bagunçado, com um tigre no banheiro e uma galinha batendo perna na sala, sem lembrar do que aconteceu ou do que fizeram na noite passada, e pra piorar, o noivo desapareceu na véspera de seu casamento, terão agora que ralar para juntar pistas e descobrir o paradeiro de seu amigo, ao mesmo tempo que tem de lhe dar com as consequências de travessuras que aprontaram enquanto estavam embriagados.

O filme é do mesmo diretor do divertido ‘Dias Incríveis’ (Todd Phillips), o que não é de se estranhar devido a certas semelhanças, lembra também um pouco das obras de Judd Apatow, principalmente Superbad. O diferencial e que ‘Se beber, não case’ alem de ser politicamente incorreto tem um roteiro menos apelativo e mais criativo, personagens diferentes e divertidos são uma das muitas qualidades que marcam este filme.

A melhor forma para se descobrir bons atores e dando uma projeto que os destaque, Bradley Cooper, Ed Helms e Zach Galifianakis, atores que ate então não eram tão bem conhecidos pela mídia conseguiram agora, graças a este, mostrar que podem segurar um filme tão bem quanto qualquer outro veterano de hollywood. Participações especiais também são super bem valorizadas alem de necessárias, Mike Tyson, Heather Graham e ao hilariante Mr. Show, papel de Ken Jeong.

O filme não é necessariamente uma comédia, ate porque este não utiliza de piadas recortadas, o humor dele vem na verdade das diversas situações que os protagonistas tem de passar para encontrar seu amigo desaparecido, sendo assim, poderiamos ate classificá-lo como um thriller pela mistura de gêneros como a Ação e o Suspense.

Altamente recomendo aos fãs do humor negro e das comédias ‘pesadas’ em geral, Se beber, não case ja e sem dúvidas, A MELHOR COMÉDIA DO ANO!!!

PS1 : Eu daria nota máxima, mas a Warner censurou tanto o filme a ponto da classificação despencar do 18 para 14 anos, foram suavizados os palavrões e foram tapados os pênis, não que eu faria questão de ver ¬¬.

Ficha Especial – Informações, Fotos, Curiosidades, Vídeos, Downloads, Trilha sonora, Papeis de Parede, Críticas e mais: www.xcine.com.br/filme_sebebernaocase.html

[filme] Força-G (G-force)

“Não vale o tempo e nem a mão no bolso.”

Preparem suas bundas, a sessão será longa e tortuante.

Preço inteiro ou meia entrada, não importa, o fato e que Força-G definitivamente não vale a ida ao cinema, Assistir novamente A era do Gelo 3 ou alugar um DVD sai bem mais em conta, sem brincadeiras.

Os porquinhos da índia podem ser bonitinhos, fofinhos, mas sô isso não será o suficiente para salvar 88 minutos de filme. O 3D está regular, já tiveram melhores ainda este ano, as cenas de ação também estão bem feitas, os efeitos bem bons, mas nada disso importa quando o ingrediente mais importante fica faltando, O Humor. Pra vocês terem uma idéia, foram por volta de 2 a 3 risadas no filme todo, e daquelas bem fraquinhas mesmo, segurar a posição na cadeira mesmo que foi difícil.

Eu to 100% ligado que não faço parte do público alvo para esse tipo de filme, mas eu sou um crianção, literalmente, pra mim não importa o gênero, não importa o quão infantil seja, desde que tenha um bom roteiro, já estou dentro. O problema e que tem cineastas que ainda insistem em mandar bombas como esta, filmes infantis por exemplo tem que parar com essa merda de ‘Dominar o Mundo, mocinhos e bandidos’, já era, nova era agora, criançada quer ver algo menos ridículo, menos bobo. Porqueinhos espiões… Tisk.

A Disney e sem sobra de dúvidas uma maquina de fazer Obras Primas quando o assunto é animações, mas quando se trata de filmes com pessoas de carne e osso os caras dificilmente conseguem acertar a mão, mesmo quando temos bons atores envolvidos, como no caso deste.

Cansativo, sem graça, e muito clichê, deu vontade de chorar pelo dinheiro perdido. Jerry Bruckheimer não é visionário ou extraordinário porcaria nenhuma, pra mim ele e um cara que construiu sua carreira na base da sorte, Já que oras o produtor acerta na lata, oras erra feio pra cacete.

Para conferir fotos, vídeos, curiosidades, notícias e mais sobre o filme: www.xcine.com.br/filme_forcag.html